Canon de Praxíteles

               Praxíteles de Atenas, fue el más renombrado escultor clásico del siglo IV a. C. 

            La obra de Praxíteles hace que la escultura griega evolucione desde un clasicismo más estático y rígido hasta una gracia y elegancia que le da la llamada <<curva praxiteliana>> , que es una línea ondulada que toma el cuerpo al estar apoyado en su pierna derecha, que le hace flexionar la izquierda. Con lo cual ya no está el cuerpo totalmente derecho, como ocurría en el Doríforo. 

               Fue el primero en esculpir la forma femenina desnuda en una estatua tamaño natural. Aunque no queda ninguna escultura que sea atribuible a Praxíteles, -trabajó siempre en bronce-, numerosas copias de sus obras han sobrevivido como copias romanas en mármol. 

                 Autores contemporáneos, incluyendo Plinio el Viejo, escribieron sobre sus obra, y además han sobrevivido monedas grabadas con siluetas de varios de sus esculturas.

           Una supuesta relación entre Praxíteles y su bella modelo, la cortesana  Friné, ha influido en otras obras de arte. Algunos escritores han sostenido que hubo dos escultores con el nombre de Praxíteles. Uno sería sería contemporáneo de Fidias, -el autor de las esculturas del Partenón-, y el otro sería su nieto, y el más conocido. Aunque la repetición del mismo nombre en generaciones sucesivas es habitual Grecia.

             Estas son tres de las obras más representativas de Praxíteles: El Hermes, el Apolo Sauróctono (cazando saurios, lagartos),  y la Venus de Cnido: Son figuras más altas y esbeltas que las de Policleto. Flexionan la rodilla izquierda y se apoyan en la derecha, con lo cual, el cuerpo se contonea. Realiza así una actitud como "de modelo" posando, elegante y esbelto.

 

 

El Canon de Praxíteles se diferencia del Canon de Policleto en que el primero es de 8 cabezas. Plinio El Viejo nos cuenta que en el siglo V a.C (tiempos de Policleto), se representaba al cuerpo humano tal como era -los griegos eran más bajitos que nosotros: casi 1'60 mt de altura de media). Sin embargo, más adelante, en tiempos de Praxíteles, (s.IV a.C.), la moda era hacer el cuerpo más idealizado y esbelto.

EL DORÍFORO DE POLICLETO Y EL TEOREMA DE THALES.

        Para dividir un segmento AB dado, en n partes iguales, se traza una recta que pase por A. Se sitúa sobre ella con el compàs, n partes iguales y se numeran. En este caso n=9. Se dibuja la recta 9B y se trazan paralelas a ella por los puntos restantes, ordenadamente. Por ser equidistantes las paralelas, los segmentos definidos sobre AB son iguales. 

 

 En clase hemos realizado el dibujo del Doríforo de Policleto, con la ayuda del Teorema de Thales. Los alumnos se han dado cuenta de que no los podrían haber dibujado tan bien proporcionados si no hubieran usado la geometría para realizar las mediciones.

EL CANON DE POLICLETO

Policleto fue un escultor griego.

Nació en Argos en el 480 a.C. Se formó bajo la tutela de Hageladas, se especializó en la talla en bronce de figuras de atletas con la representación del cuerpo humano desnudo como objeto de futuras investigaciones. Fue, de hecho, un gran especialista en la plasmación escultórica de la belleza del cuerpo humano.

Su atención se centra en los problemas de la representación del cuerpo humano desnudo. Apasionado de la simetría y el equilibrio, centra su atención en el estudio de las proporciones, llegando a la conclusión de que la perfección prototípica se conseguirá a través de unas medidas precisas en las que la altura será 7 veces la medida de la cabeza.

Escribió un tratado, EL CANON, en el que muestra su meticuloso sistema de proporciones, basado en un módulo que articula las diferentes partes del cuerpo y sobre la ARMONÍA, que es precisamente la ley que regula las correspondencias entre las distintas partes del cuerpo, de  la manera más bella posible, atendiendo a la PROPORCIÓN como un orden DIVINO. El tema central de la obra es el hombre perfecto entendido no sólo como perfección física sino como identificación de lo bello, a través de la simetría y la proporción.

El canon es un concepto que se refiere a las proporciones perfectas o ideales del cuerpo humano y se refiere a las relaciones armónicas entre las distintas partes de una figura.

 Este Tratado está casi perdido y no se conserva en la actualidad.

Policleto apoyó su teoría en una obra, haciendo la estatua de un hombre de acuerdo con los principios de su tratado (El Doríforo).

En el 440 a. C., en la plenitud de su carrera, se traslada a Atenas atraído por las obras de la Acrópolis dirigidas por Fidias. Allí realizó algunas de sus obras más destacadas.

Tuvo un hijo llamado como él, conocido por “Policleto el Joven”, que fue un destacado arquitecto.

Murió en 420 a.C.

Las obras de Policleto de Argos estaban en su mayoría realizadas en bronce. Las conocemos hoy día por las copias romanas que se hicieron en mármol.

En su obra EL CANON, describía el cuerpo humano perfecto como aquél cuya altura era la suma de las alturas de 7 "cabezas".

La más famosa obra de Policleto es el DORÍFORO, o lanzador de jabalina. Existen numerosas copias del original en bronce: unas llevan aún la lanza y otras la han perdido. 

El Doríforo se apoya en la pierna derecha y flexiona la izquierda, gira la cabeza hacia la derecha y su cuerpo marca una ligera línea curva. La posición corresponde al llamado contraposto: el peso se apoya en la pierna derecha y el brazo izquierdo sostiene la lanza, mientras los miembros opuestos permanecen relajados.

 

Otra de sus mejores obras es el Diadumeno, en la que también representa a un atleta que, tras la competición, se ciñe la cinta de la victoria en la cabeza. Esculpida probablemente hacia el 420 a.C., la composición de la figura, también con proporciones conforme al canon y en contraposto, presenta un equilibrio de movimiento y quietud y produce, con la elevación de los brazos, una notable sensación de ingravidez. Se conserva una valiosa copia en el Museo Arqueológico de Atenas.

Para dibujar en cualquier formato la figura del Doríforo, tendremos que dividir el segmento de su altura en 7 partes iguales, mediante el Teorema de THALES. 

CÓMO DIVIDIR UN SEGMENTO EN PARTES IGUALES

PATRÓN DE KAMAL ALÍ

Kamal Alí

Kart Gerstner (1930) es un artista suizo de los más importantes de su generación, interesados en el arte geométrico islámico.

En Fez (Marruecos) encontró un Alarife (albañil) llamado Kamal Alí, a quien compró un diseño geométrico islámico.

Introdujo el patrón de diseño en un programa informático, y descubrió que su trama revelaba un número ilimitado de posibilidades estructurales y diseños formales.

Es un patrón con capacidad para producir un número indefinido de formas.

Éste es el Patrón de Kamal Alí:

 

Aquí mostramos una serie de diseños realizados en clase con dicho patrón:

LA ALUCINANTE SECCIÓN ÁUREA

BIENVENIDOS AL PUNTO DE UNIÓN DE LA GEOMETRÍA Y EL ARTE

Hola a todos:

Este es un nuevo blog donde se va a analizar el diálogo constante entre Arte y Geometría, dentro de un Proyecto Integrado, materia en la que un grupo de 8 alumnos y alumnas de 4º de ESO del IES Ben Gabirol de Málaga, van a estudiar e investigar ejemplos sobre este tema a lo largo de la historia.

 

¡Buen comienzo!